Звичайно, настільки професійна робота, як у busconductor , вимагає високого рівня майстерності, довгої практики та великого таланту. На щастя, для обробки фотографій товару вам такі хитрощі ні до чого. Мало того, вони можуть бути зайві. Якщо ви "поправите" нерівні шви, збільшіть намистини, заретушуєте огріхи, можливо, ви залучите більше покупців. Але також зіпсуйте собі репутацію, якщо покупців ваш реальний товар розчарує.

Натомість про базову обробку фотографій Рецца розповідає дуже просто.

"Чому люди бояться Фотошопа? Одна з причин - спілкування зі "фахівцями". На жаль, набравши певну кількість знань, деякі громадяни зазнаються, надмірно подбачениваются і гордо відстовбурчують нижню губу. Задавши питання щодо елементарної обробки фотографії, недосвідчений користувач ризикує отримати від такого". спеціаліста" жарти та знущання замість зрозумілої відповіді. А демонстрація невмілої роботи може спровокувати хамувати критику.

Можна, звичайно, записатися на спеціальні курси або проштудувати підручники, але не всі мають час, тим більше що для обробки фотографії товару необхідний мінімальний набір прийомів.

Зараз я про них розповім. Ніяких магічних секретів немає, крім одного - боятися тут нічого.

Боятися нема чого.

Зараз ви подивіться на цю купу скріншотів із незрозумілими написами і, звичайно, все одно почнете боятися. ;) Не лякайтесь. Я зробила багато ілюстрацій, щоб докладно пояснити кожну дію. Насправді все-про-все займе хвилин десять, і це з незвички. Потім, коли навчитеся, справлятиметеся за півтори. Увімкніть фотошоп, відкривайте потрібну фотографію і вперед.

Отже, ось ваша фотографія, знята відповідно до рекомендацій з статей про предметну зйомку. Кадр непоганий, але є ряд істотних недоліків: картинка темна, на білому картоні є порошинки, колір кулона недостатньо яскравий, фотографія велика, на ній багато порожнього простору. І немає копірайту.

Отже, нам потрібно зробити 8 кроків до чудової фотографії:

1. Висвітлити фотографію та поправити тон.
2. Здійснити правильне кадрування.
3. Прибрати порошинки з фону.
4. Відрегулювати яскравість та контраст.
5. Поставити "копірайт".
6. Зменшити фотографію.
7. Збільшити різкість зображення.
8. Зберегти для публікації в Інтернеті.

Крок 1. Колір та тон

Тут штучний інтелект програма сама приходить на допомогу. Зайдіть в меню Image і клацніть на рядок Auto Color

і Auto Levels/Auto Tone

Важливо: у різних версіях програми замість Auto Levels може бути Auto Tone (як на зображенні вгорі). У деяких версіях меню Image виглядає так:

Щоб дістатися до Auto Levels і Auto Color, натисніть меню Image, а потім на рядок Adjustments.

Якщо результат вам не дуже подобається, відкривайте меню Edit та клацніть на рядок Fade.

Цей інструмент дозволяє зменшити ефект від попереднього інструменту (наприклад, Auto Color). Рухайте бігунок (він та блакитна "крапля", у вашій версії він може виглядати трохи інакше, але суть не змінюється)

Якщо результат взагалі не подобається, існує чарівна кнопка Undo (скасувати). Вона скасовує ефект попереднього інструменту. Зробили помилку? Натисніть Undo, і помилкова дія буде скасована.

Крок 2. Кадрування

Клацніть на інструмент Crop. Курсор змінився рамкою. Натисніть ліву кнопку мишки і, не відпускаючи, розтягніть рамку навколо картинки, відрізаючи все зайве. Відпустіть кнопку. Картинка обведена рамкою, за якою залишилося те, що буде відрізано – воно затемнено.

Міняти розмір рамки можна, клацнувши на квадратик на рамці і потягнувши його в потрібну сторону.

Якщо результат влаштовує, натисніть на галочку. Якщо не влаштовує – скасуйте його, натиснувши на сусідню з галочкою іконку (перекреслене коло).

Результат: у кадрі залишається найголовніше – товар. Найкраще розташовувати товар у кадрі горизонтально. Вертикальний кадр іноді не "вміщується" в екран - доводиться скролити, щоб побачити весь предмет цілком.

Крок 3. Пилочки

На білому картоні є порошинки, які я не помітила під час зйомки. Тут на допомогу приходить інструмент Spot Healing Brush.

Виберіть відповідний розміркисті - так, щоб вона трохи виходила за краї порошинок. Клікайте по кожній порошинці.

Результат: картон знову став чистим. До речі, цей інструмент допоможе не тільки прибрати порошинки з картону, а й заретушувати прищики на фотографії бойфренда;)

Важливо: не забувайте, якщо інструмент спрацював не так, як вам хотілося, натисніть кнопку Undo (Скасувати).

Крок 4. Яскравість та контраст

Тут у вас – цілий арсенал інструментів.

Насамперед Levels.За допомогою інструмента Levels світлі кольори можна зробити ще світлішими, а темні - темнішими.

Середній бігунок, зрушений праворуч, дозволить дізнатися тіні.

Якщо кольори на малюнку недостатньо яскраві, скористайтесь інструментом Hue/Saturation.

Трохи підтягніть вправо середній бігунок - Saturation/Насиченість.

І, нарешті, інструмент Brightness/Contrast.

Якщо фотографія все ще не така контрастна, якою має бути, злегка посуньте праворуч бігунки Contrast або Brightness.

Важливо: ці три інструменти необхідно застосовувати дуже акуратно, в міру. Перестараєтеся, і фотографія перестане виглядати реалістичною. Покупець запідозрить обман та вирішить, що товар насправді виглядає гіршим. Занадто контрастні та надто яскраві фотографії можуть виглядати несмачно.

Вітаю, ви пройшли половину шляху, і це була СКЛАДНА половина. Далі буде набагато простіше.

Крок 5. Копірайт

Дивно, але багатьом поставити копірайт заважає не так ліньки, як помилкова скромність. «Я ж не Крістіан Діор, подумаєш, пошила сукню». Відмінний настрій, якщо ви хочете потішити конкурентів. І дати їм заробити рахунок ваших ідей. Фотографія сукні або намиста може піти «гуляти» по мережі і одного разу потрапить до рук потенційного клієнта. Не знаючи, хто є автором зображеного на фотографії товару, потенційний клієнт не борознитиме інтернет у пошуках творця, тобто вас. Він піде до знайомої, яка теж шиє\плете\в'яже\ліпить і тп. І знайома, дивлячись на фотографію вашого продукту, зробить такий і заробить гроші, які могли б дістатись вам.

І ніхто, крім вас, у цьому не винний. Ні потенційний клієнт, ні його знайома не знають, що на анонімній «безрідній» фотографії ваш неповторний авторський дизайн.

Отже, відкривайте інструмент Text(позначений літерою Т на бічній панелі інструментів).

Вибирайте місце для копірайту – а далі як із інструментом Crop/Кадрування – притискайте ліву кнопку мишки та ведіть нею по картинці. Вийде рамка, всередині якої можна написати адресу блогу. У віконці шрифтів у верхній панелі інструментів можна потрібний штрифт (див. наступну ілюстрацію).

Результат: шрифт простий та стильний.

Літери із завитками і віньєтками найчастіше виглядають незграбно.

Колір напису не повинен бути надто контрастним і яскравим, інакше він відволікатиме погляд від товару. Спробуємо інший. Виділіть мишкою текст. Клацніть на колірне вікно, відкриється палітра, де ви зможете вибрати потрібний колір для напису.

Результат: так, цей колір більше підходить.

Налаштуйте розмір літер. Знову виділіть текст мишкою та відкрийте віконце розмірів. Вибирайте відповідний. Якщо результат вас влаштовує, натисніть на галочку (знов як з інструментом Crop/Кадрування)

Результат: помітний оку, але не химерний і не надто яскравий копірайт.

Тепер потенційний покупець знатиме, куди бігти за вашим чудовим товаром. З часом можна буде розробити «фірмовий» стиль логотипу, але на ньому завжди має бути адреса – нік або ім'я з прізвищем не такі ефективні.

Крок 6. Зменшення картинки

Зазвичай камери, навіть найпростіші, роблять фотографії досить великого розміру. Це необхідно для друку фотографій на папір, але для інтернету досить невеликий картинки. Відкрийте меню Image і натисніть на рядок Image Size.

Замініть цифри. Щоб покупець мав уявлення про товар, достатньо 600-800 пікселів з більшої сторони. Врахуйте, у вікні "Constrain Proportions/Дотримуватися пропорції" має бути галочка.

Результат: тепер ваша фотографія не розірве френдстрічки і не змусить глядача натискати на стрілочки, промотуючи кілометри зайвих пікселів убік і вгору-вниз.

Крок 7. Різкість

Зменшення фотографії призводить до зменшення різкості. Але це можна виправити. Існує багато способів збільшення різкості. Я розповім найпростіший.

Коли ви робили напис-копірайт, програма зберегла їх у окремий шар. Тепер у вас два шари картинки - "нижній" шар із фотографією та "верхній" шар з написом. Перш, ніж збільшувати різкість, спочатку «сплющим» обидва шари – шар із фотографією та шар із копірайтом – в один. Відкрийте меню Layer і клацніть по рядку Flatten Image.

Результат: тепер у вас є одношарове зображення. Можна приступати до збільшення різкості.

Зайдіть в меню Filter, виберіть рядок Sharpen, потім Unsharp mask.

Дуже помірно, без фанатизму, рухайте бігунки вправо.

Результат: втрачена під час зменшення різкість повернулася.

Важливо: із цим інструментом теж потрібно знати міру. Якщо ви зробите картинку надто різкою, дивитися на неї буде неприємно, і це зіпсує враження від товару.

Крок 8. Збережіть фото для публікації в Інтернеті

Відкривайте меню File, клацніть по рядку Save For Web.

Проконтролюйте якість – Quality (зазвичай вистачає High) та зберігайте файл ( кнопка Save).

Що вийшло?

Отже, фотографія світла, яскрава, різка, нормального розміру та з копірайтом. Всі ці кроки дуже прості та зрозумілі. Не бійтеся помилитися - ви не на іспиті. До того ж, у вас є кнопка Undo ;)

Робіть хороші фотографії – насамперед, це потрібно вам самим. Але й оточуючі (серед яких – ваші потенційні клієнти) теж воліють дивитися на гарні картинки. :)

Хай щастить,
Рецца "

Ми робимо фотографії щодня, особливо селфі або портретні знімки на головну камеру. Деякі фотографії одразу виходять ідеальними, а деякі так і просять доопрацювання. Наприклад, яскраво виражені проблемні ділянки шкіри в звичайного життяможуть бути практично непомітні, а на фото впадають у вічі. Також у більшості випадків фотографії виходять бляклі, і вже не здаються такими крутими, як замислювалися. У цій статті ми розповімо, як покращити фотографію за допомогою ретуші та корекції кольору. Для цього використовуватимемо програму Movavi фоторедактор.

Салют усім, шановні передплатники та читачі журналу PhotoCASA! Мене звуть Павло, у цій статті хочу розповісти про принцип обробки «лампового» портрета у приміщенні без використання студійної техніки. Перш ніж приступлю до опису обробки, хотілося б сказати про процес отримання вихідника. Зйомка проходила в приміщенні бібліотеки, де практично у всіх холах не було необхідної для портрета кількості природного світла, якому віддаю перевагу.

Дане фото було знято на камеру Nikon D610 із об'єктивом Sigma 35 mm f/1.4 Art. Це була перша зйомка після покупки моєї першої дзеркальної камери. До цього знімав на бездзеркалку Olympus OM-D E-M5. Для каталогізації та початкової корекції фотографій я використовую Adobe
Lightroom, потім ретуширую і проводжу більш детальну корекцію кольору Photoshop. Відкриваю фотографію в Lightroom та приступаю.

Добрий день друзі! Мене звуть Валентина Цвірко, і я фотограф аматор із Білорусі. Кілька років тому фотографія увійшла до мого життя і збагатила її новими фарбами! Спочатку я знімала пейзажі та міські краєвиди, але близько року тому спробувала себе у портретній фотографії, і ця зйомка мене дуже захопила. Більше люблю знімати портрети крупним планом, показати внутрішній світлюдину, її душу. Навчаюся з уроків з Інтернету та книг з фотографії і дуже намагаюся підвищувати свій рівень знань. Щиро дякую журналу PhotoCASA за дану можливість опублікувати цю статтю і прошу не судити мене суворо: я ще тільки вчуся).

Завдяки цифровій фотографії ми привозимо з поїздок сотні знімків, але частина з них безжально видаляється через їхню погану якість. Вони виходять розмитими, із заваленим горизонтом, або просто недостатньо ефектними. І виявляємо ми це зазвичай лише повернувшись додому.

Не поспішайте позбавлятися, здавалося б, зіпсованих фото. Їх ще можна врятувати у простій програмі для обробки фото – такої, як Movavi Фоторедактор.

Вітаю, дорогі читачі журналу PhotoCASA. У цій статті я покажу, як із вихідника, який більшість перемістила б у кошик, зробити досить цікаву картинку. Відкриваю вихід у Camera Raw. Виконую стандартні операції: експозиція, калібрування, різкість (найменше).
Далі відкриваю фото у Photoshop. Ставлю крапку чорного і ще одним шаром кривих роблю світліше фото. Далі копію шар (Ctrl+J), виділяючи на ньому потрібні області інструментом "Лассо" (L), і в кілька підходів роблю "заливку з урахуванням вмісту" (Shift+F5). Здебільшого прибирав ділянки із провалами у тінях.

Всім привіт мене звуть Влад Нелюбін. Я весільний фотограф, і хочу розповісти про невелику хитрість, яка допомагає мені в роботі.
Весільних фотографів зараз багато, і треба завжди вміти залишатися в обоймі. Тому я роблю своїм клієнтам невеликі подарунки, які обходяться недорого, а молодятам дарують приємні спогади на все життя. Це створення картини з весільної чи будь-якої іншої спільної фотографії.

Всім привіт! Мене звуть Діма Бегма, і сьогодні я розповім про обробку однієї з моїх фотографій.
Трохи про фото. Для зйомки було використано камеру Nikon D 610 та об'єктив Nikkor 50 mm f/1.8. Знімок було зроблено у Дніпропетровську у хмарну погоду за сильного вітру. Оскільки ми знімали на пішохідному містку, в кадр часто потрапляли випадкові перехожі. В результаті цього при обробці фотографії мені потрібно буде замінити частину знімка з людьми на аналогічну порожню область з іншого знімка. Всі фотографії
зроблені з однаковими параметрами камери.

Мене звуть Anton Montbrillant, і я хотів би розповісти, як обробляю свої портретні фотографії.
Я роблю максимально природну обробку без складних тонувань і малювання, при цьому намагаюся виконати це досить простими інструментами, що дозволяє зберегти красиві та природні кольори. Отже, погляньмо на вихідне зображення. Фотографію знято на камеру 645D та об'єктив smc -D FA 645 55mm f/2.8 AL

Давайте розберемося, що таке «High End Retouch». Ретуш (фр. retouch - підмальовувати, підправляти).
Зміна оригіналу, редагування зображення. Метою редагування є корекція дефектів, підготовка до публікації, вирішення творчих завдань.

Всім привіт. Мене звуть Руслан Ісінев. Я покажу, як оброблялася ця фотографія.
Я користуюсь Photoshop CC2014.
Відкриваю фото у Camera RAW. Всю основну роботу я роблю тут, це для мене – один із найважливіших інструментів у Photoshop.
Потім фон, висвітлюємо модель, тим самим виділяємо потрібний нам об'єкт. На цьому фото мене вже все влаштовує, натискаємо «відкрити».

Всім привіт! Мене звуть Діма Бегма і сьогодні я розповім про обробку цієї фотографії. У мене в портфоліо багато фотографій зі співвідношенням сторін 1:1, і цей знімок не став винятком.
Щоб не втрачати якості та дозволу картинки при кадруванні, я волію робити такі фото шляхом склеювання двох-трьох фотографій в одну. Всі фотографії були зроблені з однаковими налаштуваннями та з однією фокусною відстанню, я лише зміщував камеру вздовж осі.
Кінцева мета обробки - отримати знімок, який максимально передаватиме атмосферу заходу сонця.

Вітаю, дорогі друзі! Мене звуть Дмитро Февралев, і я захоплююсь художньою фотографією. Найбільше мене цікавлять атмосфера та підтекст у кадрі, які можуть спонукати глядача на думки, емоції, і, можливо, навіть ідеї. Тому я люблю психологічні лицьові портрети,
які здатні розповісти про нас набагато більше, ніж може здатися на перший погляд. Обмовлюся, що у фотографії я самоучка.

Здрастуйте, шановні читачі! Мене звуть Каріна (Kerry Moore), і я займаюся художньою та fashion-фотографією. Ці два стилі мені надала інтернет-аудиторія. Всі мої роботи знято на Nikon D90 і Nikkor 50 мм f/1.4 G. Фотографія для мене - і робота, і хобі. І сьогодні я розповім про мою найвідомішу роботу – серію фотографій «Azure» спеціально для журналу PhotoCASA.

Здрастуйте, шановні читачі журналу PhotoCASA!
Сьогодні з вами я, Ганна Задворнова, з новим уроком, де я розповім, як відмалювати портрет. Тож почнемо!
Для початку відкриваємо вихідне зображення.
Ідемо до Кривих.
Далі Вибіркова корекція кольору, виставляємо значення:
ЧЕРВОНИЙ: блакитний +4, пурпуровий -9, жовтий +7, чорний -2.
Жовтий: блакитний -13, пурпурний -3, жовтий +3, чорний +3.

Добрий день. Сьогодні я розповім про обробку однієї з фотографій.
Це фото було зроблено на Canon 6D та об'єктив 135 mm, з витримкою 1/1250 сек, діафрагмою f/2 та ISO100, час – перед заходом сонця.
Спочатку переді мною стояло завдання зробити фото теплішим, а сукня дівчинки - синім, також підкреслити мильні бульбашки та промені сонця.

Робота почалася в Camera Raw. На вкладці Hue-Saturation-Luminance (HSL) основним завданням було за допомогою кольору зробити картинку більш об'ємною та змінити бірюзовий колір одягу дівчинки на синій. Для цього у вкладці Luminance я повела помаранчевий бігунок праворуч, відокремивши дівчинку від фону, а у вкладці Hue змінила бірюзовий відтінок на синій.

Здрастуйте, шановні читачі PhotoCASA!
Мене звуть Максим Гусельников, і я хотів би розповісти про те, як я обробляю свої фотографії.
Я віддаю перевагу природній обробці, без будь-яких складних спецефектів і колажування, при цьому намагаюся користуватися достатньо простими прийомами, які, тим не менш, роблять фотографію більш виразною.

Вітаю, шановні читачі журналу PhotoCASA! Хочу розповісти вам, як було оброблено представлену фотографію.
1. Відкриваємо фотографію у Lightroom. Поправляємо експозицію, світло та баланс білого.
2. За допомогою інструментів корекції кольору прибираємо почервоніння на обличчі і руках.
3. Виставляємо наступні параметри у калібруванні

Доброго часу, дорогі читачі журналу PhotoCASA!
На цей раз я хочу розповісти про обробку однієї зі своїх фотографій.
При обробці я використовую єдиний алгоритм, але ніколи не роблю серії ідентичними, підбираючи для кожної зйомки свої кольори та розставляючи акценти на найбільш значущі елементи зображення.
Моя обробка завжди ділиться на дві частини: корекція кольору в Lightroom і ретуш у Photoshop.
Насамперед - аналіз вихідника.

Здрастуйте, шановні читачі журналу PhotoCASA! Мене звуть Марина Полянська, я розповім про обробку цієї фотографії.
Ця фотографія була зроблена під час березневої поїздки до Петербурга. Натхненням та музою знімка стала чудова модель Аня Кубанова. Котика було вирішено взяти, щоб наголосити на природній красі Ані. Раннього ранку ми вирушили на зйомку на один з пітерських дахів. Було хмарно, дуже холодно та вітряно, але і модель, і котик мужньо трималися, за що їм велике спасибі.
Отже, відкриваємо RAW-файл у Lightroom...

Здрастуйте, шановні читачі журналу PhotoCASA, я Станіслав Старченко, фотограф та ретушер. Моя спеціалізація – колажі, фотоманіпуляції, реалізація як власних ідей, так і замовлень від інших фотографів.
У цій статті я хочу показати основні етапи та деякі секрети створення мого фотосюжету «Перехідний вік». За основу сюжету було взято тему з історії іспанського дворянського роду Борджіа періоду XII - XVIII століть. На картині зображено дівчинку. Чи вже дівчина? Чуттєвий
скромний портрет на стіні нагадує нам про її невинність і чистоту, іграшки в правому кутку - про недавнє дитинство та виховання. Але що з її поглядом? Про що вона замислилась? Невже вона відчула зміни та ностальгію з дитинства?
Так: їй виповнилося 16. Вогонь у каміні, іскри… Перехідний вік!
Проект роботи, створюваної в Photoshop, включає більше 200 шарів, тому зупинятися на кожному шарі окремо я не буду. Всю роботу я розділив на 10 основних частей.

Так як я виріс у селі, мені дуже близька ця тема.
Мені подобається все старовинне, наповнене духом старості.
Перед тим, як розпочати обробку фотографії, давайте розберемося, що ми хочемо зробити. Передати атмосферу села та старості. Визначитись з колористкою фотографії. Існує безліч поєднань кольорів, але мені більше подобається гармонія протилежних. У нашій ситуації світлі будуть
у жовто-жовтогарячих відтінках, а тіні у синьо-блакитних.
Для початку відкриваю RAW-файл у Lightroom.
Крок 1. Налаштування Basic
Оскільки фотографія дуже темна та холодна, робимо її теплішою. Для цього регулюю баланс білого. Далі прибираю контрастність, світла (Highlights) відводжу вниз, а відблиски (Whites) підвищую. Трохи витягую тіні (Shadows) та підвищую чіткість (Clarity), щоб додати обсяг фотографії.
Тепер виводжу вниз насиченість (Saturation), а вібрацію (Vibrance), навпаки, підвищую. Vibrance – дуже корисна функція при роботі з портретами: вона захищає тілесні відтінки від перенасичення та втрати відтінків.

Ретуш фотографії- одна з найпопулярніших функцій під час роботи у програмі Photoshop. Число методів для досягнення того чи іншого результату є надмірно великим, а способи мають досить широке розмаїття. Традиційно у кожного професійного фотографа чи дизайнера для ретуші фото є свої хитрощі та тонкощі, що дозволяють досягти того чи іншого ефекту. Нижче описано різні методики, які дозволять розширити навички роботи у цій галузі.

На знімках із природною освітленістю сонячне світло, так чи інакше, створює певну текстуру. Одні місця виглядають надмірно затіненими, ділянки ж, куди сонячні промені потрапляли без жодних перешкод, виглядають надто яскраво. У подібних випадках виникає потреба якимось чином керувати інтенсивністю світла та яскравістю на фотографії. Для цього створюємо новий шар, використовуючи комбінацію клавіш Shift + Ctrl + N, або переходимо до меню «Шари» (Layer) → «Новий» (New) → «Шар» (Layer), і змінюємо тут режим накладання: «Освітлення основи (Color Dodge). Непрозорість необхідно встановити лише на рівні 15%.

За допомогою піпетки вибираємо колір на тій ділянці фотографії, яку необхідно зробити світлішою. Далі беремо кисть з м'якими краями і починаємо коригувати світло, підбираючи щоразу тон, що найбільш відповідає області, з якою ви працюєте. Використовуючи цей метод, можна не тільки підвищити яскравість деяких ділянок на знімку, але й відкоригувати насиченість колірної гами. В результаті можна досягти ефекту, найбільш наближеного до реальної картинки.

Спочатку відкриваємо фото, використовуючи формат Camera Raw. Зробити це можна в самій програмі Photoshop, слідуючи шляхом «Файл» (File) → «Відкрити як смарт-об'єкт» (Open as Smart Object). Крім того, можна використовувати і Bridge, тут по клацанню правої кнопки миші вибираємо Open in Camera Raw. Для оптимізації вихідного знімка потрібно буде встановити базові налаштування. Зробити це можна, наприклад, граючи з бігунками «Наповнення світла» (Fill Light) або «Відновлення» (Recovery). Тепер проходимо на вкладку «Відтінки сірого» (HSL/Grayscale), там клацаємо по пункту «Перетворити на відтінки сірого» (Convert to Grayscale) і вибираємо значення Yellows приблизно на рівні +20, Blues на -85, Greens » на +90. Результатом має стати майже чорне небо, а чагарники набудуть білого кольору.

Можна не зупинятися на цьому результаті та надати знімку великої зернистості. Для цього йдемо на вкладку «Ефекти» (Effects) та задаємо наступні параметри: для roughness 80, для size 20 та 15 для amount. Крім того, можна використовувати ефект "Віньєтка" (Vignette), використовуючи значення -35 для roundness, -30 для amount, 40 для midpoint. Завдяки зробленим діям, знімок стає схожим на інфрачервону картинку.

Маніпуляції з рівнями

За допомогою інструмента "Levels adjustment" можна встановити точки білого та чорного для регулювання відтінків різних кольорів. Але при роботі виникає проблема з визначенням темних і світлих місць на фотографії. Для вирішення цього питання потрібно пройти в меню «Шари» (Level) → «Шар, що корректує» (New Adjustment Layer) → «Ізогелія» (Threshold), або натискаємо в нижній частині панелі «Шари» (Layer). Задаємо параметри бігунка таким чином, щоб на знімку залишилося лише кілька плям білого кольору. На одному з таких плям встановлюємо крапку, використовуючи для цього інструмент "Колірний еталон" (Color Sampler tool). Тепер переміщуємо бігунок вліво, доки залишиться лише кілька чорних плям, однією з них ставимо другу точку.

Шукаємо на зображенні нейтральний сірий півтон. Між вихідним знімком та коригуючим шаром «Ізогелія» (Threshold) створюємо новий шар. Тепер потрібно перейти до пункту "Правка" (Edit) → "Виконати заливку" (Fill) або затиснути клавіші Shift + F5, заливаємо новий порожній шар сірим на 50%, обравши в полі "Вміст" (Contents) 50% "Gray".

Зробіть активним шар "Ізогелія" (Threshold) і змініть режим накладання на "Різниця" (Difference). Знову вибираємо "Ізогелія" (Threshold), рухаємо повзунок до упору вліво, а потім плавно переміщуємо його вправо до появи маленьких чорних крапок - це нейтральні півтони. На чорну область додаємо "Color Sampler spot" і видаляємо шар, залитий сірим (50% "Gray"), і шар, що коригує (Threshold). Створюємо новий порожній коригуючий шар і на чорній області використовуємо першу піпетку, а на самій світлій області - третю, на третій точці колірного еталона використовуємо середню. Таким чином, ми зменшили кількість відтінків на вихідній фотографії.

У меню «Шари»(Layer) вибираємо «Корегуючий новий шар»(New Adjustment Layer) →«Колірний тон/Насиченість»(Hue/Saturation), вибираємо режим накладання “М'яке світло” (Soft Light) та встановлюємо прапорець на позиції “Тонування ” (Colorize). За допомогою маніпулювання повзунками «Яскравість» (Lightness), «Колірний тон» (Hue), та «Насиченість» (Saturation), робимо тони зображення холоднішими або теплішими.

Крім того, можна використовувати кольорові шари. Для цього використовуємо функцію "Створити шар-заливку або новий коригуючий шар" (Adjustment Layer / New Fill), змінюємо режим накладання на "Яскраве світло" (Vivid Light) і встановлюємо непрозорість шару на рівні 11-13%, затискаємо клавіші Ctrl + I та інвертуємо маску шару. Ділянку, яку потрібно тонувати, зафарбовуємо, використовуючи велику кисть із м'якими краями білого кольору. Особливо добре результат роботи видно на знімках портретів, що мають текстурний фон.

Нерідко під час редагування пейзажних та ландшафтних знімків виникає необхідність підвищення деталей. Досягнення цієї мети можна спробувати збільшити контрастність середніх тонів. Поєднанням клавіш Ctrl + J копіюємо фоновий шар на новий. Рухаємося в меню "Фільтр" (Filter) → "Перетворити для смарт-фільтрів" (Convert for Smart Filters), далі знову "Фільтр" (Filter) → "Інше" (Other) → "Кольоровий контраст" (High Pass), де задаємо радіус пікселя рівний 3. Змінюємо накладення на "Перекриття" (Overlay) і відкриваємо вікно "Стиль шару" (Layer Style) подвійним клацанням біля назви шару.

Для першого градієнта "Даний шар" (This Layer) значення задаємо на рівні від 50/100 до 150/200, при цьому затиснувши клавішу Alt і розвівши бігунки. Так підвищиться контрастність лише середніх тонів. На панелі шарів подвійним клацанням знову активізуємо фільтр «Кольоровий контраст» (High Pass)» і налаштовуємо значення радіуса. В результаті отримуємо фото із збільшеною контрастністю середніх тонів.

Імітуємо захід сонця

Сам по собі захід сонця, як природне явище, вже може бути надзвичайно красивим. Якщо ж йдеться про море у променях західного сонця, можна з упевненістю говорити про мальовничість подібної фотографії. Вдавшись до хитрощів і хитрощів у програмі Photoshop, нескладно створити імітацію заходу сонця. Змінити тони можна за допомогою карти градієнта. Перейдемо в меню "Шар-заливку або новий коригуючий шар" (Adjustment Layer-Gradient Map / New Fill), відкриємо градієнтну панель.

Відкриваємо редактор, клацнувши мишею по самому градієнту. Для першого маркера змінимо колір градієнта на червоний, для іншого маркера виставляємо жовтий колір і заразом змінюємо режим накладання на "М'яке світло" (Soft Light), знижуючи непрозорість до рівня 50%. Результатом має бути захід сонця теплого, золотистого відтінку.

Вдавшись до описаного нижче методу, можна легко створити красиву і невимушену посмішку.

Вибираємо інструмент "Прямолінійне ласо" (Polygon Lasso tool) і виділяємо область навколо рота, зробити це можна досить умовно, далеко виступаючи за краї губ. У меню "Виділення" (Select) → "Модифікація" (Modify) → "Растушівка" (Feather), вибираємо радіус 10 пікселів. Далі затискаємо Ctrl+J та копіюємо на новий шар. Йдемо в меню «Редагування» (Edit) → «Маріонеткова деформація» (Puppet Warp), в результаті навколо нашого попереднього виділення з'явиться сітка. На панелі опцій знайдіть параметр "Розширення" (Expansion), за допомогою якого можна регулювати обсяг і розмір сітки. В опорних місцях - тобто в місцях, які повинні залишатися нерухомими, розставте шпильки. Змінюйте мережу, перетягуючи її, до отримання гарної посмішки.

За допомогою макрозйомки можна створити барвисті знімки води та водяних крапель. Іноді буває не зайвим підкреслити їхню мальовничість за допомогою корекції кольору. Щоб отримати краплі води з оптимізованими квітами, можна використовувати градієнт: «Шар» (Layer) → «Стиль шару» (Layer Style) → «Накладення градієнта» (Gradient Overlay). Змінюємо накладення на "Кольоровість" (Color), знижуємо непрозорість до рівня 50%, градієнт "Foreground to background color" і задаємо кут 90 °. Таким чином, градієнт зберігається як стиль шару, його можна змінити в будь-який час, подвійним клацанням шаром в палітрі.

Пофарбувати поверхню можна і лінійним градієнтом, що створюється новий стильшару та градієнт від №772222 (RGB 119, 34, 34) до №3333bb (RGB 51, 51, 187). В результаті отримуємо краплі води, що підсвічуються.

Іноді після ретуші шкіра на фотографії виглядає мало натурально і досконало. Причиною може бути загальний тон кольору, заданий для знімка. Цю ваду можна усунути шляхом створення «Нового коригувального шару» (New Adjustment Layer) →» Колірний тон/Насиченість» (Hue/Saturation). Тепер інвертуємо маску шару, клацнувши її мініатюрі, і затискаємо клавіші Ctrl + I. Зафарбовуємо області шкіри, колір яких вважаєте незадовільним. При цьому використовуємо кисть із м'якими краями білого кольору. Регулювати кольори можна і за допомогою бігунків «Яскравість» (Lightness)

"Колірний тон" (Hue), "Насиченість" (Saturation). Рекомендувати тут певні значення складно, все залежить від фотографії, тому керуйтеся власними уподобаннями.

Відповідність тонів шкіри

На парних чи групових знімках блідість шкіри однієї людини може невигідно відтіняти засмагу іншої, або навпаки. Для оптимізації різних тонів шкіри вдаються до використання інструменту "Підібрати колір" (Match Color). Допустимо, що на фото, де присутні 2 особи, шкіра одного сильно відливає червоним. Роботу з таким знімком починаємо з відкриття його, вдавшись до інструменту "Швидке виділення" (Quick Selection). Для початку виділимо червону шкіру, до виділення застосуємо

Розтушовку (Feather) на 10-15 пікселів, та скопіюємо на новий шар поєднанням клавіш Ctrl+J.

Діючи за описаною вище послідовністю, проведіть роботу над блідою шкірою.

Робимо активним шар, на якому розташована червона шкіра, і переходимо в меню «Зображення» (Image) → «Корекція» (Adjustments) → > «Підібрати колір» (Match Color). За допомогою бігунків коригуємо тон до отримання потрібного результату. Інтенсивність ефекту можна регулювати через рух бігунків «Світність» та «Інтенсивність кольорів». Коли результат буде збережено, можна змінювати ефект, змінюючи непрозорість шару.

Знижуємо інтенсивність шуму

«Шумні» зображення можуть бути не дуже приємними для ока. Спробуйте зменшити шум, використовуючи канали. Затискаємо Ctrl+J, щоб скопіювати вихідний шар. На панелі «Канали» (Channels) підбираємо канал з найменшим рівнем шуму, мишею перетягуємо його на « Новий канал»(New Channel), який розташований поруч із кошиком. Далі рухаємося в меню "Фільтр" (Filter) → "Стилізація" (Stylize) → "Виділення країв" (Find Edges) і застосовуємо "Розмиття по Гаусс" з радіусом 3 пікселя.

Тепер затискаємо клавішу Ctrl і клацаємо по мініатюрі нового каналу, виділивши в такий спосіб його вміст. Знову вмикаємо режим RGB і йдемо на панель «Шари» (Layers), де створюємо маску «Додати шар-маску» (Add Layer Mask). Клацанням по мініатюрі робимо шар активним і йдемо в меню фільтрів: Фільтр (Filter) → Розмиття (Blur) → Розмиття по поверхні (Surface Blur). Тепер підганяємо значення повзунків Радіус (Radius) і Изогелія (Threshold) таким чином, щоб шум був максимально знижений. Сутність описаного методу полягає в тому, що контури - тобто найтемніші місця фотографії, завдяки створеній масці, залишаються недоторканими, все інше стає розмитим.

Ефект «Ретро» у фотошоп

Добиватимемося потрібного ефекту за допомогою кривих. Переходимо в меню «Шари» (Layer) → «Новий шар» (New Adjustment Layer) → «Криві» (Curves) і змінюємо режим RGB на Red. Граємо з повзунком, трохи перетягуючи його вниз для тіней і трохи вгору для світла. Далі змінюємо режим на Green. І робимо для нього все точно, як і для Red. Для каналу Blue потрібно зробити все навпаки, для того, щоб тіні стали відливати синім світлом, а світліші ділянки стали жовтуватими.

Тепер створюємо новий шар, затискаємо Shift+Ctrl+N, та встановлюємо режим накладання «Виключення» (Exclusion). Створений шар заливаємо кольором №000066 (RGB 0, 0, 102). Натискаємо Ctrl + J, копіюємо фоновий шар знімка, встановлюємо режим накладання "М'яке світло" (Soft Light). За бажання можна згрупувати шари фото, натиснувши Ctrl + G, і грати з їхньою непрозорістю до отримання відповідного результату.

Визначення шарів

Часто при роботі зі складним шаблоном і колажем, трапляється надлишок шарів зі стандартними іменами, так як оригінальні імена шарів найчастіше нехтують. У результаті маємо масу однотипних імен на кшталт «layer 53/layer 5 copy 3» тощо. Виникають проблеми з ідентифікацією шару. Для того, щоб запобігти плутанині, Photoshop пропонує кілька рішень. Наприклад, можна вибрати "Переміщення" (Move tool) і клацнути по ньому правою кнопкою миші, так ви побачите, які шари розташовані за поточним шаром. Цей спосіб зручний при відносно невеликій кількості шарів, інакше потрібний шар у списку, що розкрився, знайти буде не дуже просто.

Можна клацнути по пункту «Переміщення» (Move tool) лівою кнопкою миші із клавішею Ctrl, це перемістить вас на той шар, який ви натиснули.

Крім того, можна змінити розміри мініатюр і стиль їх відображення. Для цього клацаємо по стрілочці у верхньому правому кутку панелі «Шари» (Layers) і вибираємо “ Опції панелі” (Layers Palette Options), відкриється вікно налаштувань палітри шарів. Встановіть параметри та стиль на свій розсуд.

Заощаджуємо ресурси

При використанні плагінів, можливо, ви помічали, що робота Photoshop помітно гальмується, збільшується час завантаження та відповіді. Для усунення цього недоліку можна створити нову папку в директорії Adobe → Adobe Photoshop CS5, задаючи їй ім'я Plugins_deactivated. Всі розширення, що не використовуються в даний момент, перетягуємо туди і, при наступному завантаженні програми, ці плагіни не будуть запускатися, хоча і будуть готові до роботи в будь-який момент. Таким чином, ви звільните оперативну пам'ять комп'ютера, що значно підвищить його продуктивність.

Сепія

Класичні відтінки сепії чи колись втратить свою актуальність. Для посилення сепії на чорно-білому зображенні, рухаємося по дорозі «Шар» (Layer) → Коректуючий новий шар (New Adjustment Layer) → Фотофільтр (Photo Filter) і застосовуємо фільтр «Сепія» зі 100% щільністю. Відкриваємо вікно Стиль шару (Layer Style), двічі клацнувши по шару. Рухаємо білий повзунок на першому градієнті вліво, затиснувши клавішу Alt. Так перехід між скоригованою та нескоректованою областю фото вийде плавним і м'яким.

Часто програма, намагаючись нам допомогти, ставить об'єкти зовсім не туди, куди б нам хотілося. Часом ця функція буває корисною, іноді ж просто заважає. Справа в тому, що Photoshop за замовчуванням прив'язує елемент до інших об'єктів. Щоб на якийсь час прибрати прив'язку елементів, потрібно лише утримувати клавішу Ctrl при позиціонуванні елементів.

Декілька тіней для одного об'єкта

Іноді виникає потреба створити від одного предмета дві або три тіні. На перший погляд, це здається складним, але створити такий ефект цілком реально. Створюватимемо тіні по черзі, спочатку відкидаємо одну. Слідуємо традиційним шляхом «Шари» (Layer) → «Стиль шару» (Layer Style) → «Тінь» (Drop Shadow). Тиснемо правою кнопкою миші по значку шару і вибираємо "Перетворити в смарт-об'єкт" (Convert to Smart Object), тепер тінь і наш об'єкт - одне ціле, від нього теж можна відкинути тінь таким же чином. І знову перетворити його на смарт-об'єкт. Аналогічно можна створити скільки завгодно багато тіней для одного об'єкта.

Плюс до всього, тінь можна перетворити і на новий шар клацанням правої кнопки миші по FX. Тут виберемо "Утворити шар" (Create Layer). Це стане у нагоді для того, щоб застосувати до кожної зі створених тіней свій фільтр.

На основі матеріалів із сайту:

Всім привіт! Сьогодні я хочу розповісти, як обробити фото у фотошопі для початківців або тих, хто недавно почав вивчати цей чудовий редактор. Ні для кого не секрет, що іноді фотографії виходять, м'яко кажучи, не такими, якими ми очікували їх побачити. То вони занадто тьмяні, то яскраві, сила-силенна прищів, то різкість не кращої якості. Тому сьогодні я намагатимусь доступною мовою розповісти, як це виправити.

Усуваємо дефекти шкіри

Насамперед я рекомендую оглянути на людей, якщо такі є на фото. Перше, що важливо при обробці, - це виявлення дефектів. У цій ситуації я маю на увазі прищі, шрами, герпес (не дай Боже), від спалаху, подряпини, що вилазять волосся, синці, і т.д.

Я не бачу багато сенсу писати докладно про це, тому що для кожного з випадків маю окрему статтю. Хотілося б лише перерахувати кілька інструментів, завдяки яким зазвичай усуваються дефекти.

• Заплатка. Виберіть цей інструмент і виділіть їм проблемну ділянку шкіри, після чого перетягніть його на здорову ділянку, затиснувши ліву кнопку миші.
• Відновлююча кисть — Перед використанням інструмента потрібно вибрати область донора, натиснувши кнопку alt. А далі потрібно буде зафарбовувати усі прищі, вугри тощо.
• Точна кисть, що відновлює. Цей інструмент також призначений для замазування дефектів, але відрізняється від "брата" тим, що не потрібно виділяти область-донор. Він бере інформацію із сусідніх областей.

Про всі ці методи я описував у статті, про . Ви самі переконаєтесь, що це не складно.

Застосування фільтра Camera RAW: обробка фотографії за хвилину

Цей спосіб простий до божевілля. Фільтром користуються багато фотографів. Я навіть сказав би по-іншому. Вони спочатку знімають у форматі CR2, Що насправді є більш якісним. Після цього, зайшовши у фотошоп, автоматично вмикається цей фільтр.

Але насправді ніякого лиха немає, оскільки починаючи з версії Фотошоп CS5, фільтри поповнилися новим братом. Я сподіваюся, що всі вже давно користуються більш сучасною версією редактора.

Основна особливість даного способу полягає в тому, що з ним зможе впоратися абсолютно будь-яка людина, навіть новачок і повний нуль, так як все відбувається тільки в одному фільтрі, який тільки інтуїтивно потрібно трохи підлаштувати. Приміром, я візьмуся за обробку цієї фотографії.

Подивившись спочатку історії, ви можете переконатися, які прекрасні зміни відбулися з фотографією. По-моєму, просто чудово.

Використання меню корекція на одному шарі

Цей спосіб обробки фото у фотошопі є досить грубим, але для користувачів-початківців цілком зійде.

Тепер можна порівняти зміни. Може бути вони й не надто великі, але оброблене фото явно виглядає краще. Звичайно, безумовним мінусом цього способу є те, що не можна повернутися до попереднього кроку та відредагувати його. Але є спосіб, як це зробити, і про це я розповім нижче. Ну а взагалі, перегляньте інші функції самі і покрутіть повзунки. Можливо, ви знайдете для себе щось цікаве.

Обробка фотографії за допомогою коригувальних шарів

Даний спосіб обробки фото у фотошопі може здатися складним для новачків на перший погляд, але насправді він дуже простий, і впорається з ним будь-який користувач.

Коригувальні шари

Відмінна функція обробки фотографій, яка не вимагає якихось особливих навичок. Суть даного способу полягає в тому, що ми застосовуємо кожну функцію на окремому шарі, що коректує, яких у нас може бути безліч. І насправді це набагато зручніше, ніж той метод, який ми робили вище.

Наприклад я взяв фотографію з дівчиною, досить бляклих відтінків. Вона сама напрошується на те, щоб її зробили яскравішою, насиченішою і просто тішила душу.

На цьому робота з шарами, що коригують, закінчена, але нам належить рухатися далі.

Виділення області

Тепер ми маємо попрацювати з деякими областями окремо, тому що застосовувати ефекти до всього зображення відразу нічим хорошим не скінчиться. Наприклад, нам потрібно зробити небо яскравішим, насиченішим і блакитнішим, і якщо ми застосуємо все до однієї фотографії, то наша дівчина також застосує все на собі. Тому зробимо таке.

1. Виділіть дівчину будь-яким. Я використовуватиму, тому що вважаю, що тут воно відмінно підійде. Починаємо виділяти дівчину. Не сильно женіться за акуратністю, але головне, щоб все тіло було захоплене, а точніше його голі частини та обличчя.
   
2. Тепер обов'язково переконайтеся, що ви знаходитесь на фоновому шарі з дівчиною, після чого натисніть правою кнопкою миші всередині виділення, і виберіть пункт "Копіювати на новий шар".
   
3. Після цього, вирізана дівчина з'явиться на новому шарі, який вищий за фоновий. Ваше завдання поставити його вище за всіх, щоб коректуючі шари на нього не діяли. Для цього затисніть кнопку на новому шарі і перетягніть його вище за інших.
   
4. Тепер знову перейдіть на фоновий шар і починайте виділяти небо. В даному випадку я вирішив скористатися функцією. Виберіть пензель, а потім натисніть на кнопку швидкої маски, після чого починайте зафарбовувати все небо, не забуваючи змінювати розмір пензля, щоб потрапляти в більш важкодоступні місця.
   
5. Після цього натисніть знову на швидку маску, щоб зняти виділення. Далі потрібно буде інвертувати виділення, щоб ми працювали з небом, а не про те, що навколо нього. Для цього натисніть комбінацію клавіш SHIFT+CTRL+I.
   
6. Далі потрібно буде додати трохи насиченості. Для цього, не знімаючи виділення, натисніть комбінацію клавіш CTRL+U, після чого посуньте повзунок «Насиченість» на пару десятків одиниць праворуч. Також можна пограти з яскравістю, доки не досягнете максимально цікавого відтінку.
   
7. Тепер повернемося до дівчини. Недаремно ж ми її переносили. Так як ми перенесли її з-під коригувальних шарів, то вона знову стала блідою, як і виглядала спочатку. Але якщо цього не зробити, то вона навпаки буде надто смаглявою. І тепер ми зможемо знайти потрібний баланс. Для цього у нашої копії дівчини треба зменшити непрозорість до того моменту, поки вам не здасться, що вистачить. У моєму випадку достатньо 33 відсотків.
   

Підсумок

Вивчивши кілька різних способів, я дійшов висновку, що якщо ви хочете зробити швидку та якісну обробку, то достатньо буде скористатися фільтром Camera RAW у фотошопі. Він добре себе показав, а час, який витрачається на те, щоб обробити фотографію навіть початківцям, йде реально 1-2 хвилини.

Єдине, що я не рекомендував би, це створювати під цю справу екшен і пускати потокову зміну фотографій. Навіть якщо знімки зроблені одним отографом в один день, для них можуть не підійти налаштування, які ви робили для однієї картинки. Я знаю, що багато несумлінних весільних фотографів саме так і роблять, щоб заощадити час. Їм бачите небажання обробляти 300-400 фотографій по одній.

Але якщо ви дійсно хочете займатися якісною обробкою фото, так як вас до цього тягне, то рекомендую подивитися ці класні відеоуроки, у яких наочно пояснюється, як користуватися фотошопом для офігенної обробки фотографій.

А якщо ви у фотошопі новачок, то насамперед рекомендую вивчити цей курс. Все розжовано буквально до дрібниць і виглядає просто на одному подиху. . І головне, що все розказано людською мовою, тому навіть не хочеться відволікатися.

Як бачите, нічого складного нема. Тому ні в кого не має виникнути питань, як обробити фото у фотошопі для початківців. Принаймні я впевнений, що цих інструментів вам вистачить.

Ну, а на цьому я свою статтю закінчую. Сподіваюся, вона вам сподобалася. Не забудьте передплатити оновлення мого блогу, а також стежити за новинами в моїх пабликах. Удачі вам. Бувай!

З повагою, Дмитро Костін.

Фотошоп – найвідоміший графічний редактор, що відриває широкі можливостіз обробки фотографій. Про його існування обізнаний практично кожен, хто має комп'ютер. Професійні фотографи та просунуті любителі знають, як обробити фотографію у «Фотошопі». Але що робити новачкові, який ніколи раніше не займався цим?

Існує думка, що інтерфейс цієї програми складний, і не кожен новачок зможе розібратися в ньому самостійно. Насправді «Фотошоп» добрий не лише як графічний редактор, а й як приклад оптимізованого юзабіліті. Більшою мірою це стосується відомих версій CS5 та CS6. До речі, в будь-якій сучасних версійосновний набір інструментів великих відмінностей немає.

У верхній частині вікна програми розташоване головне меню. За допомогою нього можна керувати можливостями "Фотошопа". У лівій частині знаходиться панель інструментів, необхідних для обробки фотографій. У правій – панелі шарів, корекції, масок, тексту та інше. У майбутньому можна буде виставити необхідний набір панелей за бажанням за допомогою розділу у верхньому меню вікно, виставивши галочки навпроти потрібних панелей.

Що можна дізнатися у статті?

У розділі майстра обробки фотографій новачок дізнається, як матеріали програмного забезпечення Adobe Photoshop допоможуть якісно змінювати знімки: створювати вінтажний ефект, коригувати зовнішність, видаляти проблемні місця, працювати з предметом та фоном, перетворювати фото на малюнок олівцями або масляними фарбами. Отриманий результат оформити в гарну рамочку та насолоджуватися отриманим результатом. Тут ви отримаєте кілька цінних уроків з редагування фотографій. Дізнаєтеся, як працювати з основними функціями ретушування, масками, шарами. Познайомтеся з корисними хитрощамизастосування інструментів, прискорення роботи фотошоп, використання коригувальних шарів для створення чорно-білих знімків, портретних фото, художнього оформлення пейзажів, ефекту кіно.

Фахівці розкажуть про основні відмінності версій фотошопів CS5 і CS6. Ви дізнаєтеся, які необхідні вимоги до апаратної частини комп'ютера для швидкої та ефективної роботи програми, обчислення потужності продуктивності.

Отримані знання та корисні секретидопоможуть робити роботи не гірше, ніж у професійних дизайнерів глянсових журналів.

Початок роботи

Для новачка найзручніше користуватиметься русифікованою версією програми. В цьому випадку самостійне вивченняїї можливостей буде близьким до інтуїтивного, настільки зручний інтерфейс. Якщо ж «Фотошоп» на англійській мові, то можна завантажити та застосувати до нього русифікатор.

Щоб почати працювати з фотографією, її необхідно відкрити через меню "файл", "відкрити" або перетягнути мишею у вікно програми.

Видалення недосконалостей з портрета

У багатьох знайомство з «Фотошопом» починається з бажання прикрасити фото людини – самої себе чи своєї дівчини, подруги чи хлопця. Саме тоді і ставлять питання як обробити фотографію у Фотошопі.

Насамперед необхідно почистити на фото шкіру людини, якщо на ній є прищики та інші нерівності. Для цього використовується набір інструментів з лівої частини вікна програми «штамп», пензель, що відновлює, і «латка».

Для більш точної роботи потрібно збільшити зображення за допомогою клавіш ctrl +. Потім вибрати інструмент "штамп", визначити потрібний розмір інструменту, зменшивши або збільшивши його клавішами [ і ]. Далі потрібно клікнути лівою кнопкою миші, утримуючи alt за місцем поруч із прищиком. «Штамп» придбає градієнтну основу скопійованого місця, тепер можна клікнути мишею по точці, що видаляється. Так треба вчинити з усіма невеликими недосконалостями шкіри.

Якщо недосконалості незначні, можна видалити їх за допомогою точкового кисті, що відновлює. До речі, вона, звичайна пензлик, що відновлює, і латка знаходяться в одному осередку панелі інструментів, зробити той чи інший інструмент активним можна, клікнувши по осередку правою кнопкою миші.

Поправити відблиски, більші нерівності шкіри можна за допомогою інструменту «латки», виділивши необхідний об'єкт і перенісши контур на розташовану поруч, схожу за кольором ділянку фото. Похибки у роботі штампу також можна виправити цим інструментом. До речі «латка» допоможе і в тому випадку, якщо з фото потрібно прибрати непотрібні деталі більшого розміру, Наприклад, випадково потрапив у кадр людини.

Важливо при обробці не забувати і про інші ділянки відкритої шкіри – шию та руки.

«Фотошоперу», що починає, при обробці досить чистої в плані дефектів фотографії достатньо буде видалення недосконалостей за допомогою точкового відновлюючого пензля.

Вирівнювання особи у «Фотошопі»

Цей етап обробки необхідний, якщо хочеться трохи змінити портрет, видалити нерівності.

Для вирівнювання обличчя необхідно скопіювати шар, що діє, поєднанням клавіш ctrl+ j. Далі, потрібно зайти в розділ верхнього меню "фільтри", вибрати "розмиття", "розмиття по Гаусс". У вікні виставити значення пікселів не більше 5 - 8. Фотографія «розпливеться», це те, що потрібно. Наступною дією необхідно перетворити цей шар на чорну маску. Для цього потрібно знайти внизу панелі шарів кнопку "шар-маска" і утримуючи alt клацнути по ній лівою кнопкою миші. Зображення знову стане чітким. Тепер, щоб затерти всі нерівності шкіри, згладити її, потрібно вибрати інструмент «пензель» у лівій панелі вікна програми, підібрати зручний розмір кисті та акуратно опрацювати всю шкіру обличчя, шиї та рук. При цьому важливо не чіпати губи та отвори носа. Інакше фотографія ризикує втратити природність.

Після ретельного опрацювання бігунком «непрозорість» у верхньому правому куті панелі потрібно виставити значення від 30 до 50 % залежно від бажання. Після цієї дії фотографія набуде більш природного вигляду.

Щоб зробити оброблену особу ще ближчою до природної, і, щоб точно ніхто не здогадався, що довелося обробити фотографію у «Фотошопі» , потрібно додати на почищені ділянки трохи шуму. Для цього спочатку потрібно об'єднати 2 шари в один, клацнувши правою кнопкою миші по верхньому шару і вибравши в меню пункт "об'єднати з попереднім". Потім, скопіювати шар, у меню "фільтри", "шум" знайти опцію "додати шум", виставити значення приблизно на 2 - 2,5. Далі, створити чорну маску та пропрацювати всі ділянки шкіри інструментом «пензель».

Після цього ретуш портрета можна закінчити. Якщо ж хочеться виправити кольоровість фото, красиво розмити фон, можна скористатися наступними порадами.

Насиченість

Професіонали намагаються не користуватися автоматичними функціями корекції кольору, коли їм потрібно обробити фотографію у «Фотошопі». Вони мають свої секрети. Ось один із них.

Щоб фотографія придбала соковиті, насичені кольори, можна зробити таке:

- Перевести фото в колірний простір LAB («Зображення», «режим», «LAB»);

- Створити дублікат шару (поєднання клавіш ctrl і J);

— перейти до меню «зображення», «корекція», «криві»;

- У вікні в каналах а і b по черзі змінити положення покажчиків: нижньої точки - на 1 розподіл у бік центру, не відриваючись від лінії низу, верхньої точки - на 1 розподіл у бік центру, не відриваючись від лінії верху.

У результаті виходить перенасичене кольором зображення. Щоб згладити це перенасичення, необхідно в панелі шарів вибрати режим накладання «перекриття», потім встановити прозорість шару в районі 20 – 35 % залежно від бажання.

Після цього потрібно об'єднати шари та перевести зображення назад у RGB.

Описані вище навички – одні з основних та здатні допомогти обробити фотографію у «Фотошопі» досить якісно.

Як обробляти фотографію у Фотошоп CS6

Звичайно, різні версії програми Adobe Photoshop мають деякі відмінності. У деяких випадках дуже помітні. Фахівці в обробці фото стверджують, що, наприклад, версії CS5 і CS6 значно різняться. Однак, новачок цих відмінностей не помітить, тому що вони є в тих областях, до яких йому поки не дістатися. Зміни стосуються роботи з 3D, інструментів для малювання, автоматичних функцій, таких як автокорекція, корекція дісторсії та інших функцій. До того ж, інтерфейс програми змінив звичний світло-сірий колір на темний.

Для новачка обробляти фотографію у «Фотошоп CS6» буде так само просто як у CS5. До речі, завдяки оновленому інструменту «рамка» обрізка фотографії відбувається більш просто. Та й режими автокорекції стали розумнішими.

А корекція кольору в цій версії більш просунута, так що обробляти фотографію в «Фотошоп CS6» можливо буде приємніше, ніж у попередніх версіях. Робота в цьому додатку висуває вимоги і до апаратної частини комп'ютера - робота з графікою потребує великої обчислювальної потужності. Тому комфортна робота без "гальм" гарантована на сучасних машинах з потужним процесором і великим обсягом оперативної пам'яті, а ще краще - з хорошим відеопроцесором.